本来极度激进，这会儿他又异常保守起来，再三观览名字之中，慎重挑选了《一剪梅》作为尝试，按下鼠标的手都有点颤抖，脸也皱成一团，生怕又来个什么‘刀！怒斩雪翼雕’这样让人摸不着头脑的乱喊乱叫，张宗子屏着呼吸，过了大概十几秒，眉宇这才逐渐松弛下来，眼睛也睁开了，几乎有点儿不可置信了。
“这……这很好啊！”
这种音乐，对他来说是不陌生的，这种精美、阔朗、新奇的配乐，亮堂而有中气，明显是有共鸣的歌声，都是仙画中歌舞表演的标准，张宗子这会儿才找到了那种仙画中得到的熟悉感，回到了略带仰望的喜爱态度，就是有一点他不可思议：“明显是殿堂之乐，为什么分类成民歌呢？真是民歌的踏歌，反而标为广场舞？”
这个分类，是他不能理解的。但这个文件夹他就很喜欢了，曲调的优美，配器的可复制，尤其是大量弦乐器的出现，都是这些歌曲的价值体现，这些歌曲，速度比广场舞歌曲要慢，张宗子听着就很舒服，没有那种急急忙忙的断气感。
而且歌词的白话程度，恰到好处，虽然是白话，但展现的也是相当优美的意境，张宗子随便听了几首都很喜欢，如《一剪梅》的‘一剪寒梅傲立雪中’，又《南屏晚钟》的‘南屏晚钟，随风飘送’，《外婆的平湖湾》中，‘晚风轻拂平湖湾，白浪逐沙滩’等，词作水准他认为是不低的，兼具雅致、上口，倘若现在让他翻用原曲来谱新词，仓促之间，未必能写出水准更高的词来呢！
前几天的痛苦万状，现在变成陶然而醉了，不过这文件夹里的确有很多歌曲，原调是来自于民间小调，也就是民歌，譬如《夜来香》、《茉莉花》，都有典型的民间小调特征，且和敏朝的调子如出一辙，充分证明了天界和本界的关系。张宗子还挑了一些鞑靼民歌来听，其中那股子豪阔苍莽的气息，呼之欲出，也和他在边市所听的小调非常的类似。
愉快的下午，他对于流行乐逐渐有头绪了，张宗子尤其意识到了一点，那就是随着留声机的自产，音乐类目中，纯器乐似乎会变得越来越小众，人声音乐将占据主流，当然，实际上就算在买活军崛起之前，敏朝就已经有这样的趋势了，流行的民间小调也好，北剧南曲的唱腔也罢，总是带词儿的调子，出名的戏班子，一旦公演，众人争观。就是饮宴时请的乐班，也越来越留心带歌女伴唱，不是评弹就是琵琶，少有乐师清弹而众人洗耳恭听的事情了。
这一点好像和欧罗巴的趋势还并不太一样，那边的乐班子还是以纯器乐为主，而且乐器本身发展得比华夏要更丰富，张宗子留意到一个突出的特点，那就是后世的音乐中，和声、复调比重极大，很多配乐他甚至分辨不出是什么乐器所做，这说明后世的和声乐器必然非常的发达。
而和声乐器就是如今东西方在乐器上的极大区别，欧罗巴的乐器中和声乐器较多，华夏的传统乐器多为旋律乐器，进而也影响了戏曲，戏曲配乐特点多为单调，复调很少，至少在此刻来说是这样，但张宗子不知道后世的发展中，戏曲配乐会不会也往复调的路子去走。至少在此刻，他听的那些西洋曲子，已经明显有复调特征了，所翻阅的曲谱中，多乐器合奏谱已经开始明确区分声部。
除此之外，还有所向往而迄今没有见到的西洋乐器管风琴，那是非常明确的复调乐器，也是华夏确然没有的极大型乐器，想想看，一架琴竟有一间屋子大小！要和庙宇建在一起！
张宗子对于管风琴，也是心向往之的，这算是他在现世中所好奇的东西之一，程度不比对天界的好奇低。这其中有个道理，便是管风琴是可以在本地造出来的，因为在西洋已经造过了。那么这就是一种可以复现的技术，至少从此刻来看，复调就是未来的发展方向，想要发展音乐——也离不开制造业的发展呢，复调乐器，这就是一种需要去发明或者去引入、去推广的东西。复调器乐的恢宏，以及在伴奏中烘托唱腔、营造气氛的妙用，是确然可以眼见的。
“嗯……除了作曲格式、曲调旋律之外，还有就是乐器的发展，这都是可以实实在在地去做的工作，且先不说难度如何……难度那是别人的事，我这里能想出办法就不错了，至少可以努力嘛，比起大家一门心思拍脑袋、等灵感，又要好得多了。”
至此，他感觉自己的工作开始有些眉目了，至少思路逐渐浮现出来，接下来挑选歌曲作为教材，就是比较具体的工作。张宗子先把自己的思路写下来，算是提纲契领打了个骨架，随后又暂从民歌文件夹退了出来，下一步他打算听一下纯音乐文件夹，如果有琴曲、笛曲，那就太好了了，辨别两地曲谱、奏法的区别，可以推测出后世器乐的发展程度，也找到如今前进的方向。
国家大典所用的肃穆雅乐，代表学院审美的周密文雅之器乐，民间所喜所流行，丰富生活的民间之乐，与其余艺术形式结合的配乐，他自己把音乐分为这四个大类。打算各写一个提纲，拟出标准之后，送交上去，大家讨论通过，再建起工作组，以这个标准去挑选素材，这样事情才能办得快些，不然，